「如果能成角，一定要成為全方位的演員！」一九八九年台大校園救場成功後，我逐漸成為明華園的一線小生，那時我給自己定下這個志願。 
從沒停下腳步，不斷為自己設定各種挑戰與目標，我一關拚過一關，要讓大家知道，雖然我是團長的太太，但我不靠關係，我有一身穩紮穩打真實力，要道道地地讓人看出，我是真正有功底的演員。
於是在真正接演李玄一角後，我私下彌補當年的不足，也因此遇見了暨朱陸豪老師之後的第二個武術身段啟蒙老師──劉光桐。我和劉老師練雙槍，招式設定得比其他女小生更複雜，我們更一起討論出各種高難度身段，大大提升《蓬萊大仙》的武戲質感，我把李玄視做我的孩子，又揉又捏地為這個角色賦予生命力和創造力──因為我要演出只有孫翠鳳能詮釋、能超越的李玄。
當我真正練雙槍的時候，才發現要達到零秒差的耍槍花可不簡單，必須耗費大量體力與時間苦練，難怪在歌仔戲界，鮮少看見反串小生的女演員耍雙槍。我們以右手為慣用手，過往都是用右手練槍，並靠著手臂力量，在半空中耍出各種槍花。由於左手不是慣用手，力量不足靈活度也不夠，所以每次同時耍槍，一定是右手快過左手，但雙槍的美感在於同步，因此我除了練雙手的力量，還要練左、右手的平衡。
剛開始練雙槍時，左、右手時常在空中打架不說，動輒「啪」一聲，打得自己鼻青臉腫，臉上的大瘀青下還掛著兩行鼻血，我只好戴上最厚重的頭盔保護自己，繼續苦練。
那段日子，除了睡覺之外，我成天拿著雙槍，吃飯、喝水雙槍幾乎不離身，因為我要用心感覺它，直到雙槍猶如身體的延伸，活動時與我的意念合而為一。練完雙槍還練踢槍，每天四肢腫痛熱脹，練得全身是傷，我必須將身體素質發揮到極限，好面對一個又一個挑戰。不想永遠停在原地，就只能一直進階、進階、再進階。
除了補上不足的武功，我還想創造前無古人的元素，於是我與劉老師討論，想在戲裡加入一些高難度身段。
在《蓬萊大仙》的最後一場戲，狂妄的李玄和太上老君雙雙元神出竅比武，沒想到李玄的魂魄出竅後，身體竟然被曾經得罪的越女支解，當他靈魂歸來卻發現沒有肉身可以回去時，地府對已成為遊魂的他發出通緝令，正慌亂害怕的時候，八家將到了！
「八家將索魂」是這齣戲很經典的橋段，李玄為了躲避八家將的追捕，雙方在台上有很多精采的武戲。我認為，像李玄這樣高高在上的人，一夕間跌落神壇，他的心一定比常人更慌亂無助，他被嚇得幾乎忘記自己有武功，只能一味躲避八家將的追捕。
所以在這場大武戲，我與劉光桐老師一起創造了一個身段，老戲迷們戲稱這個動作是「滾筒洗衣機」。當小生被追捕，或被多人圍毆時，就可以使用這個動作。
那場戲中，八家將一擁而上，抓住李玄的手腳與腰部，可是他還想逃跑，這時八家將將李玄往空中拋去，借力使力、在一走一送的默契中，讓李玄在半空中來回翻身，這項身段最高難度的地方在於四人的默契禁不起一秒鐘延遲，只要有一人失誤，主角就會受傷。
「創造身段」對演員而言是最辛苦的事，因為沒有前輩可以提點，大家甚至不知道哪些地方可能受傷，我們只能在一次次的失誤中摸索學習。
劉老師看我練功練到傷痕累累，他憂心地問我，要不要讓替身陪八家將練功？我咬牙拒絕了，正因為我們沒經歷過這些動作，所以大家必須一起學習，除了培養彼此的默契之外，身高、體重與力道都要拿捏準確，也因此我常常受傷，習慣性留下很多傷口，但即便手舉不起來、腳一跛一跛，我還是每天準時出現在練功房，回家再自己貼藥布療傷。
然而，就算我們練到默契十足，也不代表在舞台上萬無一失。有一次八家將將我拋向空中時，底下負責保護我的兩個演員失誤，我在觀眾面前自空中狠狠摔落，那一摔身體痛極了，台下演員還以為是演出效果，在戲台上沒有喊疼的權利，我只好咬牙忍住，繼續把後續武戲演好演滿。
後來我們把這些耗體力又容易受傷的身段，傳承給劇團裡其他小生演員，只要演到《蓬萊大仙》，就必須和我當年一樣，把這些身段做得漂亮。不同的是，他們的練功之路，已有孫翠鳳走過。每回學生們練到這個身段時，我總不厭其煩地告訴他們哪些地方會受傷、什麼細節要注意，除了把身段做得精準到位，更重要的是在舞台上一定要保護演員的安全。
我在這齣戲不斷加入許多細節，使狂妄自大的李玄，活脫像是真有其人，《蓬萊大仙》變得更有可看性，別說外國人沒看過，連台灣的戲劇界也不曾看過這樣豐富的演出。
三十年過去，這齣經典劇仍在國內外持續上演，並陪伴我走過悠悠歲月，至今再演李玄，我偶爾會想起當年哭著不敢上台的孫翠鳳，那是演出生涯唯一一次怯場，但也感謝那次經驗，讓我出道至今，仍在不斷的超越與創造之間，成就出只有孫翠鳳能打敗的孫翠鳳。