內容試閱
譯序
記憶．背叛．悔罪——安妮．艾諾的家庭寫真
譯者 邱瑞鑾
「當我們違逆背叛之時，寫作是最後的倚靠。」在《位置》一書，作者安妮‧艾諾引用了尚‧惹內的這一句話作為題跋，直接點出了她在這本回憶之作中所懷的悔罪心情。
著有《竊賊日記》的尚‧惹內，是法國二十世紀頗受爭議的作家，私生子、同性戀、竊賊、妓男，一生叛逆，不見容於社會，但他的創作卻坦然呈露他內心的幽微、蕪穢，以文字重塑了另一幅世界景象，是告白文學中觸及疏離、叛逆、敗德最衝擊人心的篇章。拿艾諾來和惹內這位作家來做對比，有非常強烈的反差效果，兩人不管在出身背景、寫作主題、文字表現上，都有極端不同的取向，惹內是被遺棄的孤兒、艾諾父母親全心奉獻給家庭，惹內與神人共創的塵世抗頡、艾諾安然在她的人間小世界過日子，惹內文字華美、艾諾簡樸，但就共通點來說，他們兩人都以寫作為唯一救贖之道，壯膽潛入自己內心裡，挖掘「違逆」、「背叛」的那一部分禁忌的真實面相，挑動最敏感的神經。
艾諾所背叛的是她自己出身平凡的家庭，是她父母親所屬的社會階層、所依循的價值觀。在父母親的支持下，受高等教育的她，閱讀普魯斯特、聽古典音樂，而她一生自覺卑微、粗俗的父母親，讀書不多、說不好法文、拔瓶塞會把酒瓶夾在兩腿之間；文化、教養、品味成了兩代之間的鴻溝，用親情也難以填補彼此在心靈的距離。儘管她熱中「提昇自己」的媽媽，願意上博物館、閱讀雨果、狄更斯，和她爸爸堅持只使用「屬於他的語言、不到不屬於他的地方去」態度不同，但文化、階級的距離同樣橫亙在父女、母女之間。這樣成長的背景，使艾諾與她父母親一直有衝突、扞格、隔閡，而她在認同另一個上流階級的價值的同時，自己心裡不免暗暗給自己蓋上「背叛」的戳記，析離了她自己的根源，其中有傷痛、斷裂，也有無奈、絕望。
從某方面來說，這作品可以說是艾諾的悔罪之作，但表現的形式卻和盧梭一路的「懺悔錄」大相逕庭，傳承盧梭浪漫主義的告白式作品，均以細膩剖析自己內心世界的陰暗、曲折為重，自我是被檢視的重心，「我」是主詞，也是動詞、受詞。而艾諾的「我」在書中雖然存在，但比較像是一個沒有個人價值判斷、不涉入太多私人感情的旁觀者，不動聲色的記錄她周遭的人事物，只以極度寫實的筆法，描繪她父母親的人生片段、記錄他們的隻言片語、笑聲、步態。而在這樣單純的記錄中，可以見到她對她年少時期所亟望擺脫的、父母親所處的那個社會階層，隱含了敬意與不捨的牽絆。她以純粹客觀的記敘，為她平凡的父母親塑造了一種生命典型。
浪漫主義的懺情之作，追悼的是自我燃燒的墮落青春，而艾諾所承襲的寫實主義，則試圖細細捕捉我們很容易不經意漏失的現實，從這看似平凡無奇的現實瑣事中，洞察在這一切的背後有人性與時代、與命運拉鋸的強大力量。因此從福樓拜，到莫泊桑，到安妮‧艾諾一路下來的寫實主義，莫不在這樣的悲劇性背景下，樹立了書中人物的生命典型。
《位置》、《一個女人》兩書，分別只有短短一百餘頁的文章，卻都耗費了艾諾半年以上的寫作時間，在文中，她也自承「創作的滿足感是沒有的」，她必須從做為一個作家「個人自我表現的桎梏中掙脫出來」，她寫的不是傳記，也不是小說，而比較是某種介於文學、社會學，和歷史之間的作品，以接近報導的筆調，刻畫她父母親那個年代、那個階級的舉止、用語、道德感、審美觀等等，如實呈現那一段人生的色調。整本書給人的畫面，就像一疊疊的黑白老照片，翻看之時，原本淡漠疏離的情緒，轉趨感傷，進而令人掩卷。
而艾諾強烈的文字表現，更加強了她低調卻讓人不敢逼視的魅力。初讀她的文字，給人乾澀無肉的感覺，文字蒼白簡省，敘述平直無華，甚至有些句法錯落，不合文理，但逐漸的，她狀似切分音的節奏感，帶出某種氛圍；甚至文中間歇出現、長短不一的空行，也漸次讓人從寂靜之中，聽見一聲聲似有若無的喟嘆與追悔。
艾諾的創作量少而質精，大致兩三年才有新作出版，而且她堅持不為寫作而寫作，唯有當她心裡清楚她真心所要表達的是什麼，才會寫書付梓。正因為如此，她筆下的世界、她心底的感觸真實得令人目眩。一如艾諾曾表示：「我總覺得書出版之後，會有什麼事情發生。而實際上，卻什麼也沒發生，這真是奧秘。」
而果真沒有任何事情發生嗎？
艾諾自己的一句話，可以讓人低迴──「我的書寫是不是能引動別人也想說些什麼？」
最後，要感謝輔仁大學教授Philippe Ricaud（李煜庭）在法文疑義上的協助，使本書更臻完美。
