內容試閱
影響世界的不是科技，而是生命的價值
另一位蘇格蘭作家羅伯特．路易斯．史蒂文森（Robert Louis Stevenson）經典作品《金銀島》，企圖顛覆我們對海盜形象的既定印象，把少年冒險的嶄新視點帶入小說題材中，從尋找寶藏連結冒險之心，不斷出現善與惡、正與邪兩種心態，讓讀者思索：夢想是自我實現，還是物質滿足而已？當大海盜西渥弗與失去父親的少年吉姆從相識到衝突，從衝突到磨合，單純的「尋夢」，也變成自己的內在價值的追尋。小說家栩栩刻劃了大海盜西渥弗，這個促使主角乘風破浪去尋找夢想金銀島的契機人物，並以「金銀島」象徵每位小孩曾經幻想過的心靈桃花源，用它來體現邪惡勢力與真善美的對抗時，我們內心的掙扎。「寶藏」是我們放棄安逸，投向冒險的動力，當我們願意認真作夢、勇敢尋夢就是開放思維促使行動的璀璨實踐，每個人都可能是自己未來的英雄。當史蒂文森寫出《金銀島》之後，他絕對不會自限於目前的寫作成就。緊接著，他在一八六六年出版《化身博士》，透過懸疑推理的全新情節，以科學家傑奇博士為主要敘寫人物，看似風光無比的人生勝利組，卻在喝下邪惡藥水之後，變身為人格扭曲的海德先生，一位是位居神龕的仕紳傑奇博士；一位是作惡多端的海德先生，兩者竟同存於一個人的生命裡，科學家的身分，創造出一個人「意識」與「潛意識」之間既善又惡的雙重人格。小說家巧妙的設計彷若解密的情節，讀者要運用現有的線索抽絲剝繭地找到真相，可疑的、真實的穿插其中。細心的讀者會發現：小說家為何不斷讓傑奇博士自言自語地吐露心聲，但從頭到尾都沒有安排「海德先生」自剖的橋段，他想以如此奇詭的寫作形式來呈現小說哪一個重要的核心思維？無論是「雙重人格」抑或是「善惡衝突」，每個角色的個性與話語權之間，作者明確地利用文字進行表態，傳達自己對於哲學、人權，甚至難以釐清的複雜善惡觀，所有的虛構，最後都會反映出小說家對真實世界的邏輯脈絡裡。
在浪漫主義的洗禮下，瑪麗．雪萊透過《科學怪人》的怪物，對強權世界提出質疑；《化身博士》則是更進一步把不合時宜的怪物設定在自己身上，史蒂文森這樣形容著傑奇：「我自己從這新生命吸進第一口氣時，就知道這個自我更為邪惡，比原本的我邪惡十倍，將原本的我出賣給我原始的罪惡。」從這兩部小說來看，真正影響世界的永遠都不是科學或科技，而是善惡價值帶來的生命決定。所有的「自以為是」，常常在創作過後，會更真實地逼創作者找到人生答案──「原來真相不是○○，是○○」。創作者對價值的自我釐清，能讓世界的真相不流於主流或非主流的兩端，而是給予讀者自己真正思考過後的書寫話語權。
AI給不出的答案，就在你的人生中
若再以讀者有感的「親情」議題，年輕新世代小說家楊富閔在《花甲男孩》熟稔地運用自己的大內原鄉為創作元素，在白話台語的敘寫風格中，融入年輕世代的新潮語彙，呈現楊富閔「新鄉土小說」的獨創風格。徐緩地道盡大內人重視家族綿密的人際關係，即將被遺忘的前代俗土故事，以及親人間的生老病死。楊富閔寫的不火不慍，不只精準勾勒農家社會隔代教養的真實風貌，將自己與祖母阿嬤楊林蘭的祖孫情深寫得絲絲入扣。影響他最深的不是父母，而是把愛藏在心底，只會不斷付出愛與情的樸實祖父母。阿公、阿嬤既是慈愛的陽光，也是守護自己的生命大傘。因而，楊富閔稱自己擁有的是地表最強的大內一姊，那位年輕守寡卻強悍多情的阿嬤，成為小說中母愛的象徵。小說整體呈現解嚴後台灣囝仔成長的歷程，新一代作家的母土拓墾成長情事──農業鄉鎮日漸隱沒光芒、蒼涼的命運，卻是楊富閔筆下令他為傲為榮的故鄉。跨世代家人之間，即便相愛，思維斷層仍帶來衝突荒謬又極度有情有愛的情節，它留住彼此的，是相互拉扯卻又和解共感的動人畫面。這類的親情題材與寫作技巧，催生出ChatGPT永遠都無法組合出來的獨創語言。
面對親人死亡的議題，劉梓潔以四千字的散文〈父後七日〉拿下當年林榮三文學獎散文首獎，甚至以作者身分完成同名電影編導的工作。這篇風格獨特的散文，劉梓潔用將近一年的時光去整理父喪後內在感受，也鮮明地呈現北漂青年因現實離家卻無從言說的鄉愁。一部優秀的作品猶如釀酒的過程，它需要極好的原料、純熟的技術、時間的等待，是既複雜又迷人的過程。一如陳芳明說的：它開闢了散文的全新版圖！劉梓潔開頭是這樣寫的：「今嘛你的身軀攏總好了，無傷無痕，無病無煞，親像少年時欲去打拚。葬儀社的土公仔虔敬地，對你深深地鞠了一個躬。這是第一日。」面對摯愛家人的離開，劉梓潔獨有的敘述風格，掌握極具魅力的語言節奏，以平日較少被提及的喪葬為書寫主軸，穿插幽默詼諧的情節，呈現台灣喪葬「有禮無理」的台式文化。它不像皮克斯動畫片《可可夜總會》以墨西哥「亡靈節」為出發，從節慶歡樂的立基來談面對家人「死亡」的意義：我們愛的人從來沒有真正離開過我們，他們只是到另一個世界等我們。劉梓潔〈父後七日〉刻劃中南部喪家面對守喪肅穆的氣氛、繁複的儀典，情節時而衝突時而逗趣，讓人讀來又哭又笑，女兒在每日每日的誦經、祭拜的忙亂時間之餘，尋回過往父女相處的點滴回憶。對已逝父親的攫心思念和不捨，並非發生在面對家人離去的當下，而是在空間與時間移轉下慢慢發酵，形成一種不能說的悲傷氛圍，以及嘴邊的瀟灑一笑，其實是對無常而不得不放下的孑然自嘆。死亡在劉梓潔筆下，已非是令人恐懼悲傷、寂然荒蕪的情調，而是在黑色喜劇氛圍裡，企圖為父喪之後，生者如何和死者從誤解到和解的歷程，以及面對未來生活，我們如何漸進入一派寧靜從容、祥和自在的新起點。關於生與死的思考，AI機器人無論多麼先進，永遠都無法給予我們滿意的應答吧！
